1965年,Sutherland在其论文《终极的显示》中首次提出了图像图形交互、体感感应设备及声音反馈等虚拟现实的基本框架,从此虚拟现实进入了人们的研究范围。并在近些年飞速发展,2016年又被称为“VR”元年(1)。在摄影领域,1970年出现了第一台自动曝光相机,随之而来的自动化照相技术使得摄影图像的获取变得越来越快捷,无需任何训练就能使相机使用者轻易获得一张相对完美曝光的照片。摄影艺术家感到了前所未有的挑战和机遇,摄影图像寻求变革的时代已经到来。20世纪70年代出现的后现代主义摄影把大量的图像虚拟技术、数字技术应用到摄影中去,虚拟图像的应用对摄影来说是革命性的,但是虚拟现实技术封闭、缺乏系统的理论知识支持,研究虚拟摄影图像的人相对较少,还处于萌芽时期。因此,加强虚拟现实(VR)的摄影图像研究势在必行。本文从四个方面来进行研究:第一从虚拟现实的理论探索出发,从国内外的权威艺术理论中找到与虚拟现实的契合点进行分析,再此基础上梳理了虚拟现实艺术不同与传统创作载体的特点,从而找到虚拟现实艺术的普遍规律。梳理传统摄影中的影像本体论,分析虚拟现实中“虚拟美学”与传统纪实摄影美学的关系,为虚拟现实结合摄影做理论上的支撑。第二分析发现摄影图像的局限性,分析虚拟现实图像的艺术特征,找到虚拟现实解决摄影图像局限性的理论支撑。第三分析虚拟现实图像的视觉元素特点,为指导虚拟现实图像实践做理论上的准备。第四通过第四通过《弟子规》艺术创作实践,从实践环节实现了虚拟现实与摄影图像的结合,寻找运用虚拟现实技术从事艺术创作的方法。虚拟现实技术尙处于比较封闭的时期,本文通过虚拟现实艺术实践和理论研究,试图打破技术壁垒、梳理理论观点,为摄影艺术创作寻找新的方法,通过跨界拓展摄影艺术的表现路径,促进摄影艺术创作向前发展。