《园冶》为17世纪我国杰出的造园学家计成所著,迄今已300多年。全书分为3卷,它从造园的艺术思想到意境的意匠手法,从园林的总体规划到个体建筑设计,从结构列架到细部装饰都有系统的论述,其内容极为详尽,阐述了一些重要的设计思想和设计原则。长久以来对《园冶》的设计思想研究主要是在艺术史、具体艺术门类的研究中偶尔提及,基本上是蜻蜒点水,未成系统。在此,本文仅对《园冶》设计思想作一尝试性的考察与探讨。从历史文献入手,通过对文本的详尽解读,从而探究出《园冶》设计思想的真正内涵,从中感悟古人造物的精思微虑和大智大慧,努力探寻中国传统艺术设计思想的基本特征及其对当代中国艺术设计的重要借鉴意义。全文共四个章节。第1章介绍选题的背景、研究方法和选题意义,综述目前对《园冶》及其作者计成的研究情况。第2章着重分析《园冶》中的设计元素。这一部分是全篇立论的基础。厘清其中的一些难懂、有争议之处,并揭示出设计中的关系。在立足文本的基础上,通过大量的古代文献资料,试图探究出《园冶》设计思想的精妙所在。第3章着重对《园冶》中的栏杆进行设计分析。计成用第二卷整卷的篇幅来叙述栏杆,体现了其重要性,并附有图式一百幅。第4章分析《园冶》的空间设计观、设计原则与设计艺术的境界。首先,《园冶》的设计原则这部分是本文的中心,共三个层面:“巧于因借,精在体宜”、“相地合宜,构园得体”、“任意为持,听从排布”。其次,探讨《园冶》设计艺术的境界,这正是《园冶》所追求的设计观,共两个层面:“虽为人作,宛白天开”、“天人合一”。这一设计思想对当代设计的可持续发展具有重要意义。这也是作者研究的意义所在。结论部分是对全篇论文的总结,指出蕴涵在《园冶》中的设计思想对于当代设计发展的意义所在。