金宇澄以《迷夜》《洗牌年代》《繁花》为代表的城市题材创作，以一名男性作家独特的思维和方式构筑着自己眼中的上海，为上海叙事构筑了更为丰富的视野和空间。自《繁花》出版特别是2015年获茅盾文学奖后，对金宇澄创作进行研究的文章呈日渐增多之势，然而，研究多集中在《繁花》单部作品上，把金宇澄迄今为止的创作进行系列梳理和归纳的研究尚不多见。　　本论文将金宇澄小说作为研究对象，通过文本细读、对比研究、归纳法、文化-文学研究法、文化解读等多种方法，以叙事方式、语言风格、主题意蕴、创作追求等为论述点，对金宇澄小说作品进行系统梳理和分析研究，探寻其小说创作的脉路历程及艺术价值，研究其创作对都市叙事的丰富和开拓，探讨其创作具有的限度及发展可能性。通过探讨作品的艺术特征和文学价值，试图为观察和思考当下都市叙事的范式和流变提供新的角度，丰富学界对金宇澄小说的研究视域。　　全文由六个部分构成:绪论部分简述了本文的研究缘起、金宇澄小说的研究现状、本文的研究方法及选题意义，为正文主体部分做了铺陈。正文主体部分共分为四章:第一章“叙事艺术”，回顾和梳理金宇澄小说创作的叙事流变、艺术特点，以其“话本体”写作、弱化“塑造”、时空交错三个主要叙事艺术特点为中心展开分析。第二章“语言风格”，重在对金宇澄小说的叙述语言和对话语言进行总结研究，分析其方言写作的艺术特点和主要成就。第三章“主题意蕴”，主要是对金宇澄小说中涉及的几个主题进行分类分析，集中从事体、弄堂、聚会几个主题切入，论述其艺术特征。第四章“创作追求”，主要是分析金宇澄小说的创作追求及审美价值，突出他强调自己是个“地位很低的说书人”、向往实物的微观的书写世界、“不响”的写作追求等。结语部分，对金宇澄小说创作的特征和意义进行论述，包括其小说创作对都市叙事的丰富与开拓、其创作具有的限度及发展可能性，从宏观和微观两个角度进行把握和论述，同时指出其创作的不足并提出展望。