怪诞艺术的审美形态特征研究——中国当代油画的怪诞化倾向

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艺术家作为社会的一份子,担负着传承文化和发扬人类精神文明的重担。怪诞艺术家们以他们敏锐的观察力、丰富的生活体验、社会责任感、真挚的感情为前提,运用他们的智慧和想象力,将所熟悉的现实的正常的事物或打散或重组,或变形,创造出神秘化、陌生化、超现实化、丑恶化的新形象。最终,使得其作品带给人极力的震撼感,激发人对心灵的深思。正是因为,这些怪诞绘画作品不仅在视觉感官上给人以审美的满足,更重要的还是开启人们的智慧,唤醒人们的意识,升华人们的情感,净化人们的灵魂。  怪诞艺术是一种最强的视觉艺术,属于最有冲击力和感染力的艺术形象,直接震撼人的魂魄。怪诞艺术的构成成分:丑恶和滑稽——是审美形态的重要标志,古今中外的一切怪诞艺术,在怪诞审美形态规律的制约下,也都无一例外地包含这两种成分。从创作过程看,怪诞艺术以反向思维中超凡脱俗的想象智慧,来激发艺术家的灵感思维,从而不断创造出新颖的绘画形象。可以说每一个怪诞艺术都凝结着人类智慧,包含着奇特、巧妙的天才般的反向思维。反向思维制造出的神奇、妙趣为人类智慧活动带来了强大的情感动力,所以反向思维对人类智慧的发展与提高起着不可估量的价值。  任何艺术创作活动都以不重复性和不可复制性为前提。如果过分的依赖传统模式和理论,很容易走上重复别人的艺术的路线,以至陷入普通型行列中,而不能成为艺术品。所以要学会如何学习掌握前人的图式范本,在过程中找到普通性和特殊性的关系问题。我们可以从许多艺术大师们的艺术历程找到这样的规律:图式模拟到变异,再到独创。  只有在正确的理论指导下,艺术家们才能更好的认识怪诞艺术,从而创作出最震撼、最神奇、最智慧、最有趣的怪诞绘画作品。怪诞艺术以反向思维中超凡脱俗的想象智慧,来激发艺术家的灵感思维,从而不断创造新颖的绘画形象。油画创作是艺术的一个重要分支,具有着悠久的历史和丰厚的传统。我国对怪诞艺术理论美学的不断引入和国内艺术理论家怪诞著作的编写,给当代油画创作提供了良好的环境,创作实践和理论研究的互相促进。中国当代油画家们在艺术创作的道路上,探寻适合于自己特点的风格,产生了中国化的怪诞艺术审美形象特征。我们在进行创作尝试的时候,常常对作品充满了兴趣和期待,同时也含有不确定和怀疑态度,在探索,怀疑,再探索的环节上反复的尝试着。中国当代油画创作的突破口在于走出固有模式,解放思想,重新找回自我,不断提高创新思维能力。
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