中国画是融诗、书、画、印于一体的一门综合艺术形式，通过题款与钤印，将文学、书法、绘画、篆刻艺术完美的融合在一起，形成了中国画独有的艺术特色。题款与钤印对中国画有着重要的影响，然而在平时的绘画创作中，许多人却经常在题款与钤印时出现种种问题，甚至并不了解题款与钤印运用之道，暴露作者在艺术与学养上的不足。这也正是本文研究的意义与目的所在，本文通过分析具体作品，图文并用，总结、归纳出题款与钤印的一般规律和具体运用时的注意规范并为我所用，让人们深入了解题款与钤印的美学价值。作为中国画的有机组成部分，题款与钤印本身就是一门艺术，包含深厚的文学意蕴和精湛的书法、篆刻功底，以及多样的外在表现形式。正是因为题款与钤印本身所具有的美学价值和在绘画中的重要作用，题款与钤印历来被画家作为画材使用，通过题款与钤印，不但可以完善构图，补充画面的不足之处，而且可以阐发主题，丰富内涵，使画面的艺术性更加完美，并能深化意境，增添情趣，起到相得益彰、锦上添花的作用，使整幅作品更加神采焕发。绘画作品中如果没有题款钤印，便失去了完整性，削弱了作品的感染力，影响了中国画的艺术性。题款与钤印对绘画有着重要的影响，但在绘画中的使用绝不是随意而为，题款与钤印是一种有意识的经营。题款与钤印的位置、文字内容、形式、书体、章法以及与绘画风格的和谐，都有着严格的内涵和讲究，并根据不同的需要因地制宜，灵活运用。通过这种有意识的经营，绘画、题款、钤印紧密结合，互为补充，相映生辉，形成了中国画特有的形式美感。本文共分为四个章节。绪论部分简要介绍题款与钤印的发展以及其产生的原因。第一章是对题款与钤印的分类进行讲述。分别阐述了题款的内容、形式与运用时的要求，以及印章的分类与使用，总结了题款与钤印运用的一般规律和具体运用时需要注意的一些方面。第二章讲述题款与钤印的具体变化。分别讲述题款时不同的画风对题款书体的选择；款字结体在画面中所起到的重要作用；题款的章法对绘画章法的完善和题款章法的多种形式，以及印章的印文与画意的和谐对作品艺术性的提高；篆刻风格与绘画风格的和谐，主要通过篆刻的篆法、章法、刀法与绘画风格的和谐来说明。第三章是本文的核心部分，也是本文的创新点所在，讲述题款与钤印的美学价值，即题款与钤印作为中国画的画材，对中国画的布局、美感趣味以及中国画的意境营造所起到的重要作用。此外还对新时代背景下题款与钤印所呈现出的新的美学价值进行了表述。