钢琴伴奏通常都是经过高度训练的专业钢琴演奏人员,拥有较好的演奏技术。但由于缺乏对交响乐知识的系统学习,所以在面对含交响乐的声乐和合唱作品的缩谱伴奏时,展开工作往往有一定困难。这需要钢琴伴奏者对“交响性”这个概念有充分的认识。本文作者试图以贝多芬《第九交响曲》第四乐章为研究对象,在具体实践过程中讨论以下几个问题:1、“交响性”通常意义上指的是广义上的交响乐之类作品的专有特性,当然,也可引申到具体某个作品中,成为一种具体手法的描述。“交响性”思维,应成为研读此类作品的指导思想。2、在“交响性”思维指导下的案头工作,能更好地理解作品并最大可能地贴近作曲家的意图去诠释作品,了解这部作品的创作背景,研究作者所处时期的演奏风格。所处环境和文化背景的差异,不同的作曲家有其鲜明的创作个性和技术特征。对作品的结构进行分析,并能准确地掌握作品里速度快慢、强弱力度、节奏转换以及表情记号。3、根据作品情况,分析如何将交响乐伴奏内部所蕴含的信息通过钢琴伴奏传达给演唱人员,尽最大可能让歌唱者听得清伴奏的织体和旋律走向,同时结合实际的排练过程,分析伴奏如何通过钢琴部分有效的配合,以达到较好的演奏效果。