革新中国画的议论始自20世纪初叶的新文化运动,那是中华民族丧失了民族文化自信的时代。上世纪八十年代中期,西方现代绘画思潮涌入国门。被称作八五新潮的中国画革新,以反传统为武器,其所谓创新,说到底还是革中国画的命。时移势易,如今是畅言民族文化自信的时代。新时代让我们得以重新正视自己的绘画传统。五千年不曾中断的中华文明,不能任由西风东渐便“雨打风吹去”。瞻望新时期民族绘画的前景,重彩山水画的发展应该是不同于之前的任何一个时期。我梳理归纳出五要素:写意性、书写性、符号性、平面性、留白。五要素相互关联,合在一起才是一个完整的体系。我以为,“笔墨是中国画固守的底线”,这话说错了,“笔墨”只是防线上的一个堡垒。五要素合成的体系才是中国画应该固守的防线。那些被淡忘了的诸多传统绘画特质,必须重出江湖、收复失地。重彩山水画未来的革故鼎新,是向未知领域探索,前路白茫茫一片,很容易误入歧途。以五要素设置路标,探索就不会走岔道,不至于迷失方向。唐宋重彩千年之后与文人水墨再度狭路相逢。重彩与水墨,这一对冤家对头如何相处,事关大局不可不慎重对待。唐宋以后的绘画迷恋水晕墨章而放逐了色彩。毫无疑问,色彩的衰微摧残了中国绘画的表现力。正是中国美术史千年水墨之变而逐渐形成的文人水墨画传统,让今世的中国画得以与西方绘画双峰并峙。现代的中国重彩应该与文人水墨“一笑泯恩仇”,将文人水墨画传统看做是自家宝藏。以民族绘画特色的五要素统领色彩,并深究其结合的方式与方法,是重彩山水画风格衍化的入手处。盛世呼唤青绿重彩。让中国画灿烂辉煌起来,让当代重彩绘画也成为堪比文人水墨画的文化高峰。这是时代赋予年青一代画家的历史使命。