艺术是时代的镜像反射，艺术与生活的关系事关艺术独立性，以及艺术在社会中的身份和责任问题。在当代艺术的生命如何延续伟大的人文主义传统，回归“本我”（为关注人的本身而艺术,笔墨是语言）而不是“他我”（为表现使艺术成为艺术、观念成为语言）。选择以中西方的文人画与后印象派两大典型代表人物倪瓒与保罗·高更放在一起进行比较研究，这种跨越地域、画派以及时期的比较是目前学术上关注较为少的，其精神性意义具有一定的艺术研究探讨价值，甚至对当代艺术的创作乃至艺术史的研究方法的反思都影响深远。　　倪瓒与高更两位中西方完全不同境遇下的艺术家留下了遗世而独立的艺术成就与艺术精神。以这样独特的中西方艺术地理坐标的角度进行艺术比较研究，对艺术的创作以及艺术史的研究方法上都有着极其值得关注的人文性价值。一个躲离封建社会下的官僚独往来于太湖之中;一个逃离西方的工业文明逃往大洋洲的热带小岛塔希提。同是不愿意被“社会世俗”“制度文明”这样的框架束缚，逃离世俗逃往自然去追求自由。在此基础上研究探讨艺术中追求崇尚关注内心自我，对古代文化传统精神之于东西方的独立文化价值方面的贡献进行分析。从而最后追溯单纯高贵的伟大精神的深邃与中国古代文人士大夫的生活方式以及道禅情怀与中西方传统文化意识形态之间的关系，是以当代艺术语言去认识传统艺术精神值得我们进行深入的探讨和研究。通过理论分析找出找回古代文人原始单纯生活方式对于回归人性、找回道德灵魂在当下生活中的重要性。如何延续伟大的人文主义传统，如何追溯传统艺术精神中回归艺术中“本我”是本文想浅析探讨的。最后也希望无论是中西方的艺术创作形式还是艺术史研究方法都应回归追溯到最原始的精神根基。