作为当代中国“主旋律”文化的重要组成部分,重大革命历史题材电影以明确的题材范围和独特的集体化创作模式,呈现出不同于一般主旋律电影的美学特征。史诗性是这类电影中的部分作品被打上的风格标签之一。史诗作为一种文学体裁而被人们熟知,当它以审美概念的身份与重大革命历史题材电影联姻,除了关注史诗性如何在这一题材作品中被建构,还应探索随着国内电影产业发展,史诗性重大革命历史题材电影发生的众多转变。本文借鉴史诗和史诗电影的相关理论成果,明确电影领域中史诗性的内涵,进而筛选出具备史诗性的重大革命历史题材电影,通过文本分析的方式研究这一类作品在影像、叙事层面的史诗性建构策略,着眼于不同阶段史诗性重大革命历史题材电影的差异,从策略的传承及演变两方面展开论述,并尝试总结这一类别电影的功能与不足。首先,文章综合考虑史诗性重大革命历史题材电影历年的规划调整与创作潮流,以及国产电影整体创作环境的变化,将这一类作品的发展历程分为探索阶段、“旧史诗”阶段、“新史诗”阶段,并介绍概况。其次,论述不同阶段重大革命历史题材电影建构史诗性时使用的共同策略,即通过全知全能的“正史化”叙事,以“大”为美的视觉奇观,视野宏观的创世隐喻,营造史诗性作品所需的权威、恢弘与神圣感。再次,论述这一类作品在“新史诗”阶段的史诗性建构策略,相较之前阶段、尤其是“旧史诗”阶段发生的转变。叙事节奏上,对历史的场景片段化呈现打破了严密的因果逻辑,具备诗化叙事特征。人物塑造上,历史英雄人物彰显青春崇高,基层英雄加强私人化情感表达,纷纷走下神坛。叙事视角上,微观视角的加入将个人经历与历史进程有机结合,进而呈现出“心灵史诗”的特征。最后,文章分析了史诗性重大革命历史题材电影的历史记忆、国家认同功能,并指出其在反思历史,以及平衡大、“小”人物的塑造等方面存在的不足。随着中国电影工业化水准不断提升,史诗性重大革命历史题材电影的创作将取得更加长足发展。在此情况下,对史诗性更应保持全面、客观的审视,不断增进历史与现实的有效对话。