本文以武侠的由来与发展为切入点，梳理了历史上对侠的评价和总结，阐述了侠的特点以及侠与社会发展的关系，肯定了侠的精神在中华民族中起到的作用，以及在此基础上初步探索了武侠因素和绘画结合的可能性。并且解析了武侠因素中的武侠题材、功夫、武侠精神在油画创作中的具体表现，它们分别是对侠的形象的表现、绘画过程中对力的运用、创作中为国为民的胸襟和坚持自己的创作信念。接着文章进一步分析了各类武侠相关的艺术作品在历史中发展演变的特点，从小说到连环画、插画、漫画等都进行了一定的梳理与评价。　　在深入研究意象表现主义油画的精神内涵之后，以赵无极、段正渠、侯吉明等画家的作品为例从创作题材、创作手法、创作精神等方面分析了意象表现主义绘画的画面特点同时以作者的个人油画创作中应用武侠因素的经验为切入点探讨武侠因素如何在意象表现主义油画中运用。以功夫中力的运动的全新角度解读了绘画的过程，阐述了武侠精神对创作者忠于内心忠于画面的影响。为意象表现主义油画，甚至各门各类的绘画带来了一种新的观看视角。并且总结了武侠因素在意象表现主义油画创作中的作用和意义。　　总结了武侠因素的运用在作者绘画中产生的巨大影响和深刻意义。重点表述了作者创作的构思和想法，围绕作者为什么创作、创作什么、怎样创作这三个方面进行了的分析和梳理。具体阐述了在创作初期的“入定之境”，中期的“渐入佳境”到毕业创作《人在江湖》的“自在境地”这一系列的创作过程中作者是如何逐渐自由的运用武侠因素的。