荒诞美学是在人类对世界的不断认知中应运而生的,它强调了人的有限与自然的无限之间的对立,世界不再只有美或者丑,喜剧或是悲剧,而是拥有了荒诞这一中介。人类终将走向死亡,这也意味着生命总会伴随着荒诞,人类对于世界一切理性的研究最终都将融化在自然的非理性中。但是,正如加缪所说,发现荒诞是第一步,如何面对荒诞才是最重要的,只有对荒诞奋起反抗,才是人类面对荒诞的正确选择。韦斯·安德森作为个人风格最为鲜明的导演之一,独具特色的同时也受到了商业的青睐,在获得奥斯卡、金球奖等国际大奖的同时,票房也不断攀升。韦斯·安德森中后期发展的独树一帜的画面风格备受关注,但是悲喜相融的故事风格更是其自始至终不变的个人特色。国内学术界对韦斯·安德森的研究更多是分析其构图、色彩、或是主题进行电影学层面的研究,也更多是基于“喜”的方向探讨韦斯·安德森电影的风格,很少有从美学理论的角度分析其电影的内在含义。本文将通过悲与喜的中介:“荒诞”这一美学范畴来分析韦斯·安德森电影中内容层面,叙事手法以及视听上的荒诞性。本文除了第一章绪论之外分为四个部分,第二章通过简述荒诞美学的基本发展为开端,分析韦斯·安德森电影荒诞风格的成因;第三章以存在主义理论和加缪对荒诞的态度所划分的三个阶段,分析了韦斯·安德森电影中主题以及人物角色的荒诞性;第四章在分析其电影内容荒诞性的基础上以“陌生化”的理论分析其电影中叙事手法的荒诞性;第五章是从对荒诞的进一步体现、对其电影荒诞感的削弱以及视听结合三个方面,对韦斯·安德森电影的荒诞性分析进行一个补充。