中国画的历史源远流长,在这一段漫长的历史演变过程中,涌现出无数优秀画家,他们为中国画的发展不断做着创新努力,探索出丰富多彩且独具民族特色的绘画形式和手法,形成了风格鲜明的中国传统绘画,其中“没骨法”作为传统绘画技法的一种也是在这个过程中形成的。线条是中国画的灵魂,以线造型是中国绘画的传统,“没骨法”将线条舍去无疑是对传统绘画形式的巨大突破。在中国传统的绘画中,“没骨法”多被用于花鸟画的创作中,在人物画中的运用却没有太多实例。将“没骨法”运用在中国人物画中首推宋代画家梁楷,他开创了没骨大写意人物画法的先河,风格清新脱俗,自成一派。继梁楷没骨人物画之后进程缓慢,直到改革开放以后才有了新的发展。纵观中国画的历史,不同时期的社会环境,都会影响着其政治、经济、文化的发展,时至今日,没骨人物画也不可避免要面临新的社会环境和时代发展的影响,不管是创作题材、色彩观念还是表现语言都有了很大转变。本篇文章主要分四个部分论述了笔者对没骨人物画不同历史时期艺术表现形式的研究分析并结合生活体验进行创作实践的过程。第一部分主要梳理了没骨法人物画的概念及历史渊源,第二部分结合当代没骨画家的作品分析了没骨法在当代人物画中的时代性艺术表现,第三部分是以校园女生为题材并将“没骨法”运用于创作中的实践过程,第四部分总结了创作中的反思以及对没骨人物画发展的思考感悟。